2025年7月23日、約8ヶ月ぶりとなるLEXの新曲「主人公」がリリースされた。この楽曲は、単なるカムバック作品を超えて、LEXというアーティストの現在地と未来への意志を明確に示した、まさに彼の「復活宣言」とも呼べる重要な作品である。シーンに「LEX IS BACK」を知らしめる楽曲として制作されたこの作品は、LEXの成長したアーティスト性と、揺るぎない自信を感じさせる力強い楽曲となっている。
楽曲制作背景と復活の意味
「主人公」は、2024年11月にリリースされた「この世界に国が無かったら」以来、LEXにとって約8ヶ月ぶりのソロシングルとなった。この期間中、LEXは様々なアーティストとのコラボレーションに参加しながらも、自身名義での作品リリースは控えていた。そのため、この楽曲は文字通り彼の「復活」を意味する重要な作品として位置づけられている。
楽曲のプロデュースは、KOHH（千葉雄喜）やJP THE WAVYなど多くのHIPHOPアーティストの楽曲制作に携わる実力派プロデューサー・VLOTが手がけている。VLOTは以前にもLEXとコラボレーションを行っており、彼の音楽性を熟知したプロデューサーとして、LEXの新たな魅力を引き出すことに成功している。
歌詞に表現された圧倒的な自信と成功体験
楽曲の核心となるのは、タイトル通り「俺が主人公」という明確な自己肯定である。冒頭から展開される「俺が主人公 転がる ice chain つけるのは my teeth そして生意気なフレンズがいる my team」という歌詞は、LEXの現在の成功した状況と、それを共にする仲間たちへの信頼を表している。
特に興味深いのは「いま負けてるけど実は主人公」という部分である。この表現には、一時的な逆境や挫折があっても、最終的には自分が物語の中心人物であるという不屈の精神が込められている。これは、多くの若い世代が共感できる現代的なメンタリティでもある。
楽曲の中で語られる成功の描写も印象的だ。「何千万稼いでる 感覚がもう狂ってる」「昨日の会計 150万円」といった具体的な数字を用いた表現は、LEXが実際に経験している成功の実感を率直に歌ったものである。これは決して自慢ではなく、努力の成果としての正当な報酬を誇らしく表現したものと解釈できる。
国際的な活動と世界規模での成功
歌詞の中で特に注目すべきは、LEXの国際的な活動範囲を示す部分である。「仕事で スイスで会食 チャイナで会った アンハサウェイ タイで起きた モッシュピット LA あの子が待ってる」という一連の流れは、彼の活動が既に日本を超えて世界規模に及んでいることを物語っている。
この国際的な視野は、従来の日本のヒップホップアーティストとは一線を画すものである。LEXが単なる国内アーティストではなく、グローバルに活動するアーティストとしての地位を確立していることを如実に示している。
映画的なミュージックビデオと視覚的表現
楽曲と同時にリリースされたミュージックビデオも、作品の魅力を大きく高めている要素である。LEXが様々な映画の「主人公」を演じるというコンセプトの映像は、楽曲のタイトルと完璧に連動した視覚的表現となっている。
このMVのアプローチは、LEXが単なるラッパーではなく、総合的なエンターテイナーとしての素質を持っていることを示している。映画というメディアと音楽を融合させることで、より幅広い層への訴求力を持った作品となっている。
VLOTによるプロデュースと音楽的特徴
VLOTによるプロデュースは、LEXの声の特徴を最大限に活かした精密な音作りとなっている。トラック全体を通して感じられるのは、現代的なトラップビートの上に、LEXのメロウな声質が絶妙にマッチした心地よいグルーヴ感である。
特に「転がる ice chain つけるのは my teeth」という部分のフロウは、LEXの持つ独特なリズム感とメロディーセンスが存分に発揮されている。VLOTのビートメイキングとLEXのボーカルワークが完璧に融合した瞬間として、楽曲の印象的なハイライトとなっている。
仲間への信頼と絆の表現
楽曲を通して一貫して表現されているのは、LEXの仲間たちへの深い信頼である。「生意気なフレンズがいる my team」という表現からは、成功を共にする仲間たちへの愛情と誇りが感じられる。この「チーム」への言及は、個人の成功を独り占めするのではなく、周囲の人々と分かち合おうとするLEXの人間性を表している。
また、「結局勝つ me like 麦わら一味」という比喩は、人気漫画『ONE PIECE』の主人公ルフィとその仲間たちを引き合いに出すことで、困難を乗り越えて最終的に勝利を掴むという強い意志を表現している。この比喩選択も、LEXの世代らしい文化的背景を反映している。
アーティストとしての成熟と変化
この楽曲は、LEXのアーティストとしての成熟を如実に示している。初期の楽曲に比べて、感情的な起伏よりも確固とした自信と安定感が前面に出ている。これは、彼がアーティストとして経験を積み、多くの成功を収めてきた結果として現れている変化である。
特に「こてんぱんにされても俺は smile 負けてても 我慢 日の目にあたるから」という部分は、困難な状況に直面しても動じない精神的な強さを歌っており、LEXの人間的な成長を感じさせる。
ライブパフォーマンスとの連動
楽曲のリリースと同時に発表された8月23日のEX THEATERでのワンマンライブ『主人公』は、この楽曲の持つエネルギーを生で体験できる貴重な機会として位置づけられている。楽曲のタイトルをそのままライブのタイトルとしていることからも、LEXがこの作品に込めた特別な想いが伝わってくる。
ライブでは新曲を含む最新のセットリストが披露される予定となっており、LEXの現在の音楽的到達点を総合的に体験できる内容となることが期待される。
現代ヒップホップシーンでの位置づけ
「主人公」は、現代の日本のヒップホップシーンにおける重要な作品としても評価できる。国際的な活動範囲、現代的なプロデュース技法、そして若い世代に響くメッセージ性を備えたこの楽曲は、日本のヒップホップが到達した新しい段階を示している。
特に、従来のヒップホップが持っていた攻撃性や反社会性よりも、自己肯定と成功の喜びを前面に出したポジティブなメッセージは、現代の若い世代のメンタリティと合致している。
技術的側面と楽曲構成
楽曲の構成面では、キャッチーなフックと印象的なバースが効果的に配置されている。特に「俺が主人公」というフレーズの反復は、リスナーの記憶に強く残る仕掛けとして機能している。
LEXとVLOTによる共作（作詞：LEX、作曲：LEX・VLOT、編曲：VLOT）という体制は、両者の持つ音楽的センスを最適に組み合わせる結果となっている。LEXのリリック能力とVLOTのプロデュース能力が相乗効果を生み出している。
文化的参照と現代性
楽曲の中で使用されている文化的参照も注目に値する。「プロレスならジョンシナ Haters you can’t see me」という部分では、WWEのプロレスラー、ジョン・シナの有名なキャッチフレーズ「You can’t see me」を引用している。これは、ヒップホップ文化とプロレス文化の融合として興味深い表現である。
このような多様な文化的参照は、LEXの幅広い文化的知識と、それらを自然に楽曲に落とし込む能力を示している。
成功に対する健全な認識
楽曲で表現される成功体験は、決して傲慢さや他者への見下しに発展していない点が重要である。むしろ、努力の結果として得られた正当な報酬を素直に喜び、それを支えてくれた人々への感謝を込めて歌っている。
「銀行残高は見てないよ もう」という表現は、お金に執着するのではなく、より本質的な価値を追求している姿勢を示している。これは、成功を収めたアーティストとしての成熟した価値観を反映している。
ファンとの関係性
楽曲のリリースによって、LEXとファンの関係性にも新たな展開が期待される。約8ヶ月というブランクを経ての復活は、ファンにとって待望の瞬間であり、この楽曲が持つポジティブなエネルギーは、ファンコミュニティに新たな活力をもたらすことが予想される。
特に、楽曲の中で表現される「主人公」としての生き方は、リスナー自身も自分の人生の主人公として生きることへの励ましとして受け取られる可能性がある。
今後の展望と期待
「主人公」のリリースは、LEXの今後の活動への期待を大きく高める作品となった。国際的な活動範囲、成熟したアーティスト性、そして現代的な音楽性を併せ持つ彼の今後の楽曲がどのような展開を見せるのか、多くの音楽ファンが注目している。
特に、VLOTとのコンビネーションは今後も継続される可能性が高く、この協力関係から生まれる新たな楽曲への期待も高まっている。
まとめ：新時代のヒップホップアンセム
LEX「主人公」は、現代日本のヒップホップシーンにおける重要なマイルストーンとして記録される作品となった。自己肯定、成功への健全な誇り、仲間への信頼、そして国際的な視野を併せ持つこの楽曲は、新時代のヒップホップアンセムとして多くの人々に愛され続けることだろう。
LEXの約8ヶ月ぶりの復活を告げるこの楽曲は、彼の音楽キャリアにおける新たな章の始まりを示している。「俺が主人公」という力強い宣言は、LEX自身の決意表明であると同時に、すべてのリスナーに向けた「あなたも自分の人生の主人公になれ」というメッセージでもある。この普遍的なメッセージこそが、「主人公」が持つ最大の価値と言えるだろう。
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